CHRIS SUCCO
Adjustments
Opening Reception: March 19, 2010 . 6-8 pm
March 19 - April 23, 2010
DUVE Berlin proudly presents the first solo exhibition of Düsseldorf based artist Chris Succo in Berlin. Entitled * Adjustments * the show brings together new sculptures, photographic works and oil paintings dedicated to a meticulous study of sculptural manipulation, re-compositions and alterations. Succo’s works collapse an obsession with sculptural form, especially carving out powerful gestural detail hidden within ordinary moments, and a primordial sense of isolation that is related to objecthood.
Mounted on a large billboard-like structure that stretches through the entire front room of the gallery, a photographic print forms a powerful prologue to the exhibition. The obfuscation and graininess of the motive - a fist that extends towards the center of the image - is achieved through means of a specific development technique and a particular photo film. This results in a heightened sense of contrast and plasticity, transforming its subject matter into a quasi-sculptural motive. The idea of body language as a plastic code that can be caught, investigated and reworked through material manipulations is present within all of Succo’s photographic works. The typical heavy wooden frames suspend their subjects in a transitional loop between imprisonment and deliberation: being framed, captured and retained by an artistic quest or, quite opposite, allowing simple and spontaneous human gestures to reveal unexpected potential.
Sculptural concerns are central to Succo’s practice and continuously taken advantage of when working two-dimensionally. A new series of oil paintings entitled Studies for Oil Paintings, ironically denounces their medium. Yet, these paintings are much more considered then they claim. Despite their effortless and accidental appeal, details are meticulously worked out. Applied in multiple layers and blocky, monochrome brush strokes paint seems sculpted onto it’s support.
The oil paintings pair well with the series of spray-painted photographs. These depict scenarios, which are ambiguously located in between snapshot and a calculated staging and then reworked with distilled geometric shapes. The sincere minimalism of geometry, though, is ironically undermined by the absurdity of content and titles. Like his oil paintings, they communicate the witty formal remarks of a sculptor on painting, combining anecdotal moments of anarchy, irony and aestheticism.
Dispersed within the back room of the gallery, the group of black, patinated bronze sculptures takes a sculptural investigation of urban surroundings, temporary architectures and monumental public sculpture at their starting point. Through abstraction and accentuation of simple attributes such as color, shape and posture, Succo directs the attention towards the spirit these plastic objects carry with themselves. His choice of black bronze as principal material bears semblances to modernist monuments creating a haunted, romantic, mysterious power and a sort of failed utopianism: “I am interested in suggesting such an extreme physical presence” the artists explains “because it often reveals it uttermost opposite. I feel that taking a strong and powerful position, allows me to access notions of extreme sensitivity and vulnerability.”
Chris Succo was born 1979 in Düsseldorf. He earned his MA in sculpture from Academy of Fine Arts, Düsseldorf in 2009, where he studied as Meisterschüler with Prof. Georg Herold. Works by the artists are exhibited internationally and have recently been shown at Fiebach und Minninger, Cologne (with Markus Golz), KIT (Kunst Im Tunnel), Düsseldorf; Museum Kunst-Palast, Düsseldorf, Kunst- und Ausstellungshalle der BRD, Bonn and Märkisches Museum, Witten. Succo has also been granted the renowned EHF fellowship 2010 by the Konrad Adenauer Stiftung and the dHCS Atelierstipendium by Kunstverein Düsseldorf 2009.
CHRIS SUCCO
Adjustments
Eröffnung: 19. März 2010, 18 – 22 Uhr
19. März – 23. April 2010
DUVE Berlin freut sich mit * Adjustments * die erste Einzelausstellung des in Düsseldorf lebenden Künstlers Chris Succo präsentieren zu können. Succo zeigt neue Skulpturen, photographische Arbeiten und Ölgemälde, die sich mit bildhauerischer Manipulation, Neukomposition und Veränderung beschäftigen. Succos Arbeiten verbinden eine obsessive Auseinandersetzung mit bildhauerischer Form, bei der skulpturale Gesten oft aus alltäglichen Momenten herausgelöst werden, und die Isolation und Einsamkeit, die der Objekthaftigkeit anhaftet.
Eine groß angelegte Photoarbeit, die auf ein Gerüst aus Holz (eine Art Werbetafel) montiert ist, bildet den Prolog zur Ausstellung. Das Motiv, ein Mann mit ausgestreckter Faust, ist von schwarzen und dunklen Tönen dominiert, ein Effekt, den der Künstler durch den Einsatz einer speziellen Filmart und Techniken der Photoentwicklung erzielt. Die dadurch erreichte körnige Textur, Vernebelung und starke plastische Wirkung stilisiert die Bildelemente zu quasi-skulpturalen Motiven. Die Idee Körpersprache als bildhauerischen Code zu verwenden, der mittels Materialmanipulationen eingefangen, untersucht und überarbeitet werden kann, zieht sich durch die gesamten Photoarbeiten Succos. Die vom Künstler eigens angefertigten, schweren Holzrahmen fungieren als weiteres bildhauerisches Element, die ihren Gegenstand in einer Art Schwebezustand zwischen Gewahrsam und Befreiung festhalten: durch eine künstlerische Suche eingerahmt, eingeschlossen und eingefangen, oder ganz im Gegenteil, einer einfachen und spontanen menschlichen Geste unerwartetes Potential entlocken.
Plastische Fragen stehen im Zentrum von Succos Arbeitsweise und deuten sich immer wieder auch als Bezugssystem der zwei-dimensionalen Arbeiten an. Die neue Serie von Ölgemälden Studies for Oil Paintings verweigert sich ironisch ihrem Medium. Dennoch ist jede der Arbeiten wesentlich durchdachter als sie von sich selbst behaupten. Trotz der mühelosen und zufälligen Wirkung, sind Details genauestens ausgearbeitet. Die Farbe wurde in blockartigen Pinselstrichen und mehreren Schichten aufgetragen, so dass sie eine plastische Wirkung entwickelt.
Die Ölarbeiten setzten sich in einer Serie gesprühter Photographien fort, von denen unklar bleibt, ob es sich um Snapshots oder genauest kalkulierte Inszenierungen handelt. Sie sind durch geometrische Formen überarbeitet, die Minimalismus und Formalismus evozieren, deren Ernsthaftigkeit zugleich aber durch die Absurdität der freigestellten Bildausschnitte und Titel ironisch gebrochen wird. Wie die Ölgemälde, zeugen diese Arbeiten von der witzigen Annäherungen eines Bildhauers an das Medium Malerei und verbinden Momente der Anarchie, Ironie und Ästhetik.
Die Gruppe schwarz patinierter Bronzeskulpturen im Hinterraum der Galerie hat ihren Ausgangspunkt in städtischen Räumen, temporärer Architektur und Skulpturen im öffentlichen Raum. Durch die Mittel der Abstraktion und die Stilisierung einfacher figurativer Eigenschaften wie Farbe, Form und Haltung, lenkt der Künstler die Aufmerksamkeit gekonnt auf die „Charaktere“, die die Objekte in sich tragen, so dass sie wie beseelt wirken. Die Wahl schwarzer Bronze als Trägermaterial verleiht ihnen eine geisterhaft-romantische Aura und suggeriert Verweise auf die verfehlte Utopie modernistischer Monumentalentwürfe: „Ich interessiere mich für diese extreme physische Präsenz“ sagt der Künstler „da sich in ihr oft ihr äußerstes Gegenteil verbirgt. Ich glaube, dass sich gerade in einer starken und extremen Position Zugang zu äußerster Sensibilität und Verletzbarkeit erschließen kann.“
Chris Succo wurde 1979 in Düsseldorf geboren. Er war Meisterschüler bei Georg Herold an der Kunstakademie Düsseldorf und studierte 2009/10 am Goldsmith College in London. Arbeiten des Künstlers werden international ausgestellt und wurden kürzlich in Ausstellungen bei Fiebach und Minninger, Köln (mit Markus Golz), KIT (Kunst Im Tunnel), Düsseldorf; Museum Kunst-Palast, Düsseldorf, Kunst- und Ausstellungshalle der BRD, Bonn und dem Märkischen Museum, Witten präsentiert. Succo erhielt darüber hinaus das renommierte EHF-Stipendium der Konrad Adenauer Stiftung 2010 sowie das dHCS Atelierstipendium des Kunstverein Düsseldorf 2009.
